以前、CBCNETさんの読者プレゼントで当選した「ウィム・クロウエル 見果てぬ未来のデザイン」が届きました。
1950年代の初期の作品から2000年の最近の作品まで、ウィム・クロウエルの仕事を一望することができます。
それに加えて、トニー・ブルックによるインタビューが収録されているのですが、これがまた興味深い内容で、子供の頃の話からデザイナーになったきっかけ、デザインに関する考えなど、引き込まれるように読みました。
グラフィックデザインにおけるモダンデザインがどのようにして生まれてきたかを知ることができるので、興味のある方は是非読んでみてください。
CBCNETさんの読者プレゼントが当選しました。
「ウィム・クロウエル 見果てぬ未来のデザイン」
20世紀を代表するグラフィックデザイナーの一人、ウィム・クロウエル。
そのキャリアを包括した書籍が「ウィム・クロウエル 見果てぬ未来のデザイン / Wim Crouwel: A Graphic Odyssey」
届くのが楽しみです。
スコット・シューマン（Scott Schuman）さんがニューヨークのストリートの人たちを写真に収めたストリートスナップブログ「The Sartorialist」の書籍版です。
写真集に載っている写真はブログでも見れるのですが、ついつい買ってしまいました。
500ページ以上あってこの値段だし、本だと何となく開いたページに発見や気付くことがあったりするのでという言い訳をしてみたり。
上の動画はIntel Visual Lifeが「The Sartorialist」を特集したときのもの。
カメラ片手に写真を撮っているのがスコット・シューマンさんです。
写真は素敵ですし、スタイリングの参考になります。
昨日ふらっと本屋に寄ったらタイポグラフィのフェアをしていました。そこで見つけたのがフォントデザイナーの小林章さんの「フォントのふしぎ」という本。
ということで、中身も見ずに即購入。帰ってゆっくり読もうと思っていたのですがそうはいかなかったです。
帰って読み始めてみると、欧米でフォントが実際に使われている写真と書体見本が掲載されていてとてもわかりやすくスラスラ読めてしまうので、ゆっくり読むどころか一気に読めてしまいました。
「フォントのふしぎ」は大きく分けて4つの章で書かれています。
- 高級ブランドはなぜ高そうに見える？
- ヨーロッパの街をつくっているフォント
- フォントは見た目で選んで OK
- 意外と知らない文字と記号の話
第1章では「LOUIS VUITTON」や「GODIVA」がなぜ高級に見えるのか。その「大道感」の答えを2000年前までさかのぼって説明してくれます。
その他にも「Dior」や「ファッション雑誌」、「銅版印刷系スクリプト体」の話や、有名な「Helvetica」などなど。
第2章ではヨーロッパの街で実際に使われているフォントの紹介や解説。
フォントだけ見てもその国の国民性みたいなのが垣間見えます。
第3章はタイトルだけで全て言っちゃってますね。
「イタリック」の使い方は勉強になります。
小林章さんが作られたフォントの紹介もされています。
第4章は個人的にオススメ。
フォントにおける「目の錯覚」の補正の話や「Aの右線が太いワケ」などフォントのトリビアを紹介しています。
「マヌケ引用符」のことは知っておいた方がいいです。
「フォント？」という方でもすんなり入れるので、これからフォントの勉強をしてみたいと思っている方にオススメです。
小林章さんは現在、ライノタイプ社のタイプ・ディレクターとして活躍しています。
本のデザインは祖父江慎さんです。
先日このブログでも紹介したクリエイティブイベント「#FFF」にも出演していたAR三兄弟が「AR三兄弟の企画書」という本を出版していたのでご紹介。
「AR三兄弟の企画書」はAR技術とはから始まり、「セカイカメラ」との出会いや、VRとAR、今後の拡張現実の可能性、WEBを始めとしたソーシャルストリームの話などが、ARって何？という人でも読めるようにわかりやすく書かれています。
また、本の帯には「拡張」が施されており、WEBカメラにかざすとTwitterでの書評を見ることができます。
以下は9月24日に青山ブックセンターで行われた出版記念トーク＆サイン会の模様をUSTREAMで生中継していたそのアーカイブ映像です。
